Участники «Севастопольского пленэра» представили отчётную выставку
24 сентября в арт-отеле «Украина» открылась выставка картин, которая подвела итог традиционного 16-го «Севастопольского пленэра». Он длился две недели, объединив молодых художников и профессионалов из Украины, России, Словакии, Китая.
Несмотря на дождливую и ветреную погоду в Севастополе и его окрестностях во время пленэра, художникам удалось настроиться на нужную волну и создать хорошие работы. Многие из авторов считают такое состояние природы наиболее удачным. «Для пейзажа такая погода лучше. Тогда появляется настроение», — признаётся художник Игорь Шипилин. А симферопольский художник Николай Дудченко добавляет: «Если всегда голубое небо, это же скучно для художника. А когда экспрессивная погода, это вдохновляет».
Несмотря на все положительные стороны, каждый пленэр является довольно изнурительным для каждого художника. Он требует постоянной сосредоточенности и полной отдачи. В условиях быстро меняющейся погоды сложностей добавляется: необходимо запомнить состояние природы в определённый момент и, не упустив его, завершить картину. «Не всегда бывает удача, но мы стараемся и очень много работаем. Пленэрная живопись с натуры требует концентрированного внимания, экспрессии. Необходимо сразу увидеть мотив и сразу его закомпоновать, постараться удержать состояние», — говорит Николай Дудченко.
Во время пленэра художники писали на Приморском бульваре, в Балаклаве, Бахчисарае, Соколином. Многим пришёлся по душе яхт-клуб в Севастопольской бухте. «Нет места, которое хуже или лучше для живописи, — отмечает художница Екатерина Спиртус. — Есть состояние души, которое совпадает с тем, что ты видишь. Если есть резонанс, тогда получается. И это не зависит от окружения, а зависит от внутреннего мира и состояния».
Для художника Даниила Волкова «Севастопольский пленэр» был плодотворным: «Главное, чтобы было желание сделать что-то хорошее и компания тёплая. Каждый художник ищет свой мотив. Мне, например, нужны камерные мотивчики, я выбирал места — там, где красиво, и там, где не дует», — говорит художник из Ялты.
Артур Самофалов — единственный художник 16-го «Севастопольского пленэра», который работал акварелью, испытывая действительно экстремальные условия. Но, как может оценить зритель, результат получился отменным: «Мне нравится везде. Я везде нахожу такое состояние и мотив, которые мне нужны», — отметил Артур Самофалов.
На отчётной выставке 16-го «Севастопольского пленэра» художники представили более 100 картин, написанных в разных техниках и жанрах. Увидеть результаты творчества мастеров живописи можно в арт-отеле «Украина» до 27 сентября.
Елена ЛЕЩИНСКАЯ
Фото автора
Корректор: Вера ФЕСЕНКО
Обсуждение (14)
Неожиданно от Вильчуковой...
хммм, на выставке был особый перформанс? что это?
прелесть)))
эта картина цепляет.
мостик — вечная тема)
показалось, что это фото)
Екатерина Спиртус очень похожа на свои работы - тоненька и невесомая до прозрачности.
А фото Самофалова что-то не нашла... Интересно, как выглядит он?))
А еще удивили картины Данилы Волкова - удивительно, как из таких "грубых" мазков у него получаются такие легкие, воздушные работы?! И почему-то сразу видно, что это - Севастополь.Наверное, дело в цветовой гамме и.. "шАровой" краске.)))))