В Севастополе состоялась творческая встреча-выставка московского художника Никиты Алексеева
13 декабря на базе Севастопольского факультета Львовской Национальной академии искусств состоялась творческая встреча-выставка московского художника Никиты Алексеева. Проиллюстрировать своё видение Крыма автора выставки вдохновило творчество писателя Владимира Набокова и французского художника Пьера Сулажа.
Никита Алексеев — российский художник, график, автор различных художественных инсталляций. Он также является основателем галереи «APTART», которая размещается в его квартире. Художник принимал участие во многих русских и зарубежных выставках, среди которых «La nouva arte sovetica — una prospettiva non ufficiale» (Венеция, 1977), «MANI Museum - 40 Moskauer Künstler» (Франкфурт-на-Майне, 1991). Его работы были показаны на Международной Биеннале современного искусства в Праге (2005), 1-й Биеннале современного искусства в Салониках (2007), на 54-й Международной Биеннале в Венеции (2011).
Как рассказал Никита Алексеев, в Севастополе он раньше бывал только проездом. В Крыму же был не единожды: в раннем детстве приезжал летом с родителями, а повзрослев, путешествовал с друзьями. В Крыму Никита Алексеев уже два раза участвовал в выставках — в Бахчисарае.
В Севастополе на своей выставке Никита Алексеев представил три серии работ, написанные в Крыму и в Москве, объединённые крымской тематикой. Первая серия — «Умер умерахмет, умер (в ожидании стены)». Она была создана в 2008 году по мотивам романа «Подвиг» Владимира Набокова, который два года провёл в Крыму. Вторая серия «Первая линия, выход к морю» основана на произведении Александра Пушкина «Пора, мой друг, пора!...». Как отметил Никита Алексеев, писатель мечтал увидеть Италию. И Крым, возможно, стал своеобразным замещением. Третья серия художника — «Снег в Крыму (почти по Пьеру Сулажу)». Пьер Сулаж — один из любимых художников Никиты Алексеева, с которым ему удалось встретиться лично. Как рассказал Никита Алексеев, на той встрече он не удержался и задал вопрос, который французскому художнику уже наверняка много раз задавали: «Почему ты больше 50 лет пользуешься только чёрной краской?». И Пьер Сулаж рассказал историю о том, что когда-то зимой, когда ему было шесть лет, он сильно заболел. Лежал в постели и смотрел с тоской в окно. И в это время начал идти снег. Через несколько минут обычная улица стала белой и ослепительно засверкала под солнцем. Он вскочил с кровати, взял лист бумаги, чернила и начал рисовать белизну снега и его сияние. И он не успокоился до тех пор, пока бумага не стала полностью чёрной. С тех пор французский художник чёрной краской рисует лучащийся свет. По словам Никиты Алексеева, он не пытался соревноваться в рисовании света, а лишь постарался передать своё впечатление от снега в декабрьской Ялте, пережитое в начале 1980-х. И сделал это наоборот — от почти чёрного ближе к белому.
Как отметил автор выставки, с течением времени его взгляды претерпели изменения: «Когда я был моложе, для меня были очень важны старшие учителя — современные художники 20 века. Сейчас же меня больше интересуют художники итальянского возрождения, старинные китайские и японские художники».
Организатор творческой встречи-выставки — галерея современного искусства «Артзебс», которая показывает знаковых художников в Украине и знакомит их с Крымом. «Задача в Крыму — создание музея современного искусства, популяризация актуального искусства. Мы приглашаем художников, которые нам кажутся интересными. И мы создаём условия, художники работают. Мы показываем Севастополь, Ялту изнутри и погружаем их в состояние Крыма», — рассказал о деятельности и задачах галереи её куратор Владимир Гулич.
В рамках творческой встречи Никита Алексеев также продемонстрировал свои картины и инсталляции, которые были сделаны ранее и представлены на выставках в России и за рубежом. Творческая встреча проходила оживлённо. Автор рассказывал о своих работах, а все желающие задавали интересующие вопросы.
Татьяна РУСНАК
Фото: Елена ЛЕЩИНСКАЯ
Проверено корректором
Обсуждение (8)