«Все краски театральной сцены» на выставке в Севастопольском художественном музее имени М.П. Крошицкого
27 марта в выставочном зале Севастопольского художественного музея имени М.П. Крошицкого открылась выставка «Все краски театральной сцены», приуроченная к Международному дню театра, который ежегодно отмечается по всему миру с 1961 года.
Экспозиция выставки показывает творчество театральных художников, работающих в Севастопольском академическом русском драматическом театре имени А.В. Луначарского, Севастопольском драматическом театре ЧФ РФ имени Б.А. Лавренёва, Севастопольском театре для детей и молодёжи. На выставке представлены эскизы и макеты театральных декораций, эскизы и готовые костюмы персонажей спектаклей, предметы бутафории, театральные аксессуары, разработанные и выполненные настоящими профессионалами — художниками-постановщиками, художниками-бутафорами, художниками по костюмам.
Обычно зритель окунается в атмосферу спектакля, переносясь во времени и пространстве на место действия, не замечая, что эта атмосфера соткана из деталей, образов, созданных талантливыми театральными художниками. Хотя в конце 19 века многие зрители ходили в театр не только посмотреть спектакль, но и оценить декорации. С конца 19 века эскизы театральных декораций стали самостоятельным произведением искусства. Как отмечает искусствовед Людмила Смирнова, «художник помогает режиссеру, помогает актёру выстроить роль, буквально «собирает» спектакль».
Валерий Тесленко, художник-декоратор, работает в бутафорском цехе Севастопольского академического русского драматического театра имени А.В. Луначарского несколько лет. Он изготавливает декорации и бутафорские изделия разной сложности из различных материалов, таких как дерево, металл, глина. Трудно поверить, что водолазный шлем, который изготовил Валерий для спектакля «Голубка» сделан из бумаги.
Ирина Куц, художник-постановщик Севастопольского драматического театра ЧФ РФ им. Б.А. Лавренёва рассказала об этапах создания декораций и костюмов для спектаклей: «Это сложный творческий процесс. В диалоге с режиссёром театра художник обсуждает детали образа и характера конкретного персонажа. Затем художник делает эскизы, и после их утверждения режиссёром они идут в работу. Мастера из пошивочного, из бутафорского цехов доводят идею до окончательного совершенного исполнения». Художнику-постановщику Ирине Куц нравится создавать образы разных времён и эпох, от средневековых костюмов до современных, выполняя разные задачи, исходя также и из характера героя. Например, для спектакля «Царская охота» в соответствии с замыслом режиссёра художница создала костюмы максимально приближенные к придворной моде 18 века.
Ирина Сайковская, главный художник Севастопольского академического русского драматического театра им. А.В. Луначарского, считает, что «художников-постановщиков организовать на такие выставки достаточно легко, поскольку выставка и есть своеобразная декорация».
Оценить искусство театральных художников в Севастопольском художественном музее имени М.П. Крошицкого можно до 15 апреля.
Елена ЛЕЩИНСКАЯ
Фото автора
Проверено корректором
Обсуждение (3)