2 сентября в Севастополе завершился Фестиваль музыкального движения и пластического танца «Терпсихора в Тавриде-IV». Заключительным аккордом фестиваля стало вокально-пластическое действо «Путешествие в Страну Востока», представленное в Национальном заповеднике «Херсонес Таврический».

В течение вечера на сцене античного театра зрители смогли увидеть выступления всех участников фестиваля: актеров студии музыкального движения «Гептахор» (г. Москва), «Вокальной студии Марии Ганешиной» (г. Москва), студии пластического танца «Айседора» (г. Москва), студии художественного движения Центрального Дома ученых РАН (г. Москва), Вокально-пластической студии «Кифара» при Ульяновском государственном университете (г.Ульяновск).

В качестве своеобразного эпиграфа к спектаклю авторы предложили слова Германа Гессе: «Это шествие в страну Востока... струилось через все столетия навстречу свету, навстречу чуду, и каждый из нас, участников, каждая из наших групп, но и всё наше воинство в целом и его великий поход были только волной в вечном потоке душ, в вечном устремлении духа к своей отчизне, к утру, к началу». Одно из его произведений и вдохновило художественного руководителя фестиваля Аиду Айламазьян на создание вокально-пластического представления. Аида Айламазьян обращает внимание на то, что в спектакле речь идет не о географических или этнографических путешествиях, передвижениях в пространстве, но в первую очередь о духовном поиске. Сменяющие друг друга сцены с восточными мотивами и красками становятся отражением странствий души человека.

В программе выступления прозвучали известные музыкальные композиции, причудливо вплетённые в тонкое кружево повествования: «Улетай на крыльях ветра...» Бородина, томная музыка Хачатуряна из «Гаянэ», трагический рассказ о судьбе Дидоны, царицы древнего Карфагена, популярная мелодия из альбома Yesterday в обработке Батагова, ставшая символом европейской молодежной культуры 60-х и 70-х. Полноправными участниками спектакля стали тени, повторявшие вслед за танцующими грациозные движения на стенах античного театра, передразнивая актёров, то появляясь, то исчезая в меняющемся свете.

Сочетание хореографии, пения и музыкального сопровождения на сцене под открытым небом среди руин древнего города при свете полной осенней луны как нельзя лучше отражало саму суть пластического танца — возрождение естественных движений человека, свойственных ему от природы. Стремление не к безупречному исполнению сложных искусственных хореографических элементов, но к гармонии человека и музыки — предложенная когда-то Айседорой Дункан система, получившая дальнейшее распространение в России благодаря усилиям и таланту основательницы студии «Гептахор» Стефаниды Дмитриевны Рудневой и её последователей.

Анна КУЗЬМИНА
Фото: Анна КОРНИЛОВА